ВЛАДИМИР ТАТЛИН, русский художник; наряду с Казимиром Малевичем – один из двух самых авторитетных лидеров русского авангарда первой половины 20 века. Родился в Москве 16 (28 по новому стилю) декабря 1885 в семье инженера. В 1899–1900, убежав из дома, устроился юнгой на пароход, совершив плавание по маршруту Одесса – Варна – Стамбул – Батум и обратно. В 1902 поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, в следующем году был отчислен «за неуспеваемость и неодобрительное поведение». Снова плавал матросом по Черному морю в 1904. В 1905–1910 занимался в Пензенском художественном училище. Завязал связи с М.Ларионовым, Д.Бурлюком, В.Хлебниковым и другими авангардистами, участвовал в выставках «Мир искусства» и «Союза молодежи», а также в выставках «Бубновый валет» и «Ослиный хвост». В 1912 устроил в Москве свою собственную мастерскую-школу. В 1914 побывал в Германии и Франции. В Париже посетил студию Пабло Пикассо.

 

В ранней живописи Татлина выделяются крупные, ритмически соподчиненные плоскости. В проектах сценографии, совмещая черты модерна и футуризма, он экспрессивно воплощает всеобщий, «мировой» ритм. В 1914 Татлин изобретает новую разновидность искусства – «живописный рельеф» или  «контррельеф». Искусство здесь, прервав процесс пассивного отражения натуры, само выходит в мир, превратившись в конструирование реальных трехмерных вещей.

Активно участвуя в процессе революционных преобразований культуры, Татлин в 1918–1919 руководил московским отделом Коллегия по делам изобразительных искусств Наркомпроса. В 1919–1920 он создал модель грандиозного здания-памятника Октябрьской революции «Башня III Интернационала», задуманное как гигантский комплекс вращающихся с разной скоростью объемов, объединенных вокруг общей наклонной оси. Пафос вселенского обновления сочетается здесь с удивительным смысловым драматизмом: монумент более всего напоминает Вавилонскую башню, представленную в момент начавшегося разрушения. В постреволюционные годы Татлин активно занимался преподаванием: в московских Высших художественно-технических мастерских, Высшем художественно-техническом институте и в Киевском художественном институте. В процессе его педагогической деятельности закладывались основы «производственного искусства», призванного, как это было изначально задано в контррельефах, создавать не образы вещей, а сами вещи, формирующие новый быт. Венцом его проектной деятельности явился летательный аппарат «Летатлин», который оказался технически непрактичным, но остроумно предвосхитил принципы биодизайна, учитывающего внутренние законы живой природы.

 

В 1930–1940-е годы Татлин активно работал как художник книги и сценограф. Однако развернувшаяся критика «формализма» все энергичнее вытесняет его как одного из лидеров этого «формализма» с художественной сцены. С середины 1930-х годов Татлин увлеченно занимался станковой живописью, создавая натюрморты и пейзажи, реже портреты – простые по композиции, но сложные по игре живописных фактур и сдержанных, мерцающе-приглушенных тонов.
 

Умер Татлин в Москве 31 мая 1953.

 

 

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

В декабре 2001 года в Екатеринбурге по инициативе Татьяны и Эдуарда Кубенских вышел первый номер региональной архитектурной газеты «ТАТЛИН».

    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В октябре 2002 года был презентован первый номер популярного журнала о дизайне «ЛЕ».

 

 

 

 

 

 

                                                      

 

 

 

 

 

 

 

В марте 2004 года вышел в свет первый каталог архитектурных мастерских и дизайн-студий «ПРОЕКТ».

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В мае 2004 года в рамках выставки «АрхМосква» прошла презентация первого номера российского журнала по архитектуре «ТАТЛИН».

    

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В сентябре 2005 года издательством «ТАТЛИН» выпущен первый специальный номер журнала, посвященный творчеству ведущего российского архитектора Сергея Скуратова.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

   

В октябре 2005 года на международном архитектурном фестивале «Зодчество», архитектурная общественность России в лице Союза архитекторов России признала журнал «ТАТЛИН» лучшим российским изданием по архитектуре.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В апреле 2007 года выходом в свет журнала TATLIN PLAN была образована группа профессиональных журналов по архитектуре TATLIN.

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В мае 2007 года издательство открыло книжное направление своей деятельности, выпустив монографический альбом выдающегося российского художника Александра Константинова.

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

В октябре 2007 года Союз архитекторов России еще раз подтвердил журналу TATLIN звание лучшего российского издания об архитектуре и архитекторах.

    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

С февраля 2008 года журнал «ЛЕ» был переименован в журнал LAB тем самым сменив популярный характер в угоду интересов профессиональной аудитории российских дизайнеров. С декабря 2008 года основные рубрики журнала LAB вошли составной частью в журнал TATLIN NEWS.  

 

В декабре 2010 года Владимиру Татлину исполнится 125 лет со дня рождения и 9 лет издательству TATLIN.

 

Сегодня издательство TATLIN выпускает около 50 наименований изданий (книг и журналов) тематики архитектура, дизайн в год, из них 24 периодических. Книги и журналы издательства можно купить во всех крупных книжных магазинах России. Более 50% тиража периодических изданий распространяется по подписке.

 

История продолжается!